『章节错误，点此报送』

第四百〇三章 就在这一刻[2/3页]

　　雪儿要去演话剧，演技还得在经过训练。

　　罗纳德作为导演，特别好的一个地方，就在于给演员一点即兴发挥的空间。在符合情景的条件下，他们能有一些灵感的发挥，罗纳德都是持鼓励的态度。

　　按照剧本台词一动不动的演，可能拿到八九十分，但是要激发对手戏演员的真实反应，演到满分，那就非要有一点点即兴的成分不可。

　　而演员都是一群非常敏感的人，罗纳德从来不批评他们，总是小心地呵护演员的自信，只有感觉舒服了，才有超常发挥的空间。

　　雪儿用这种死板的要求来看罗纳德，正是她自己演技不好的一种反应。

　　真正的演员，像她们这些在百老汇打拼多年的，拿到剧本就能自己分析人物，自己想出合适的表演方法，那还要导演来具体指导？

　　“都说罗纳德他很厉害，我一点也看不出来。”雪儿对罗纳德有了点怀疑，这部电影真的能像他说的那样，会成为一部成功的作品吗？

　　“我们是不是拍岔了？这电影上映以后不会有人看的吧？我都能想象出影评家会怎么说……”

　　“不会的……”杜卡基斯被她说的心中有气，这部电影，自己演的很过瘾，一定会好的。

　　“Action！”

　　终于等准备好了，雪儿的头上被蒙上了一片冒着蒸汽的白毛巾，然后她的私人发型师，揭开毛巾，直直的长发从雪儿的前额覆盖下来。发型师拨开了头发，开始梳理她的发型。

　　一个超级特写镜头对着雪儿更好看的左脸在拍摄，他的发型师用一根镊子，一根根地拔着雪儿眉毛中间印堂处的几根离群的毛发。

　　“啊……”雪儿不停的喊疼。

　　“Cut！”

　　“非常好，非常好。我们现在来试试另一种演法，我们再来一条试试。”hTTps://WWw.xs74w.com

　　“哦……”雪儿是真的被拔了两根眉毛，又回到了椅子上。

　　……

　　拍摄在继续，除了雪儿的戏份，其他人的配合越来越默契。

　　罗纳德知道，雪儿的表演技巧，和杜卡基斯她们相比，是不足的。她不能被作为戏剧的核心。

　　虽然她是电影的主角，但是在戏剧冲突里，她却是一个配角，整个家庭其实是围绕这杜卡基斯扮演的母亲罗斯那个角色为轴心的。

　　但是他有不能放任雪儿乱演，这样她和其他配角在一起的镜头，会显得非常突兀。一个演技一般的人，突然出现在一群老戏骨里，很多节奏和微妙的情绪接不上，会把整部电影拖坏。

　　罗纳德没有办法，只能尽量地把雪儿的镜头，单独分镜。尽量减少她和其他家庭成员同框的镜头。再用剪辑技巧来弥补。

　　“你这样不行啊，最后一场戏，你怎么办？”大卫·沃特金对罗纳德的处理方法有点担心。

　　“我也没办法，有拍摄周期的压力，我不能停下来等雪儿训练好她的演技。只能有什么用什么了。”

　　这样的处理，让雪儿也更加对罗纳德的水平开始怀疑，她总是单独面对镜头的时候多，这样的拍摄方法，雪儿觉得过于简单了。

　　一个远景在走路，然后接一个中景，切到近景，然后是特写的反应，再切回对话的过肩镜头。

　　雪儿和合作过得两位大导演一比较，罗纳德的处理就显得没有那么有特点。

　　彼得·博格丹诺维奇总是会引用影视上的一些经典片段来指导自己的演技。迈克尔·尼科尔斯则擅长于让人自然发挥。罗纳德呢？切镜头倒是挺多的。

　　“哦哟……”雪儿走出了美发沙龙，两个年轻的意大利裔群演，对着她吹起了口哨。打扮过后，特别是换了大波浪的长发，换上了高跟鞋和裙子以后，洛雷塔女性的魅力终于开始散发出来。

　　……

　　拍摄一天天过去，终于到了收尾阶段。这是电影最重要的一场群戏，所有的线索都在奔向不归路，都要在大家庭的一个早餐里彻底解决。

　　这样，就不能用取巧的办法了，必须让雪儿和其他人在一起，同时进入取景框。

　　罗纳德的压力越来越大，这个长长的早餐餐桌戏，是全片最重要的一场戏，要是拍不好，电影就垮了。

　　“Action！”

　　“Cut，Cut……你进了框了。”

　　“Cut，Cut……还没有轮到你动。”

　　“Cut，录音杆进来了”

　　到了拍摄这个镜头的早场，拍了几下都不行。

　　这场戏，是所有人摊牌的一场戏，戏剧的中心，从洛雷塔坦白爱上了弟弟罗尼，到罗尼来家里和家人见面，又到爷爷逼迫父亲考斯莫出钱给女儿办婚礼。

　　然后是母亲罗斯揭穿了父亲在外面有情人的事情，就在大家处理好矛盾的时候，洛雷塔的未婚夫，罗尼的哥哥强尼又从意大利回来。

　　大家都不知道怎么和他说，洛雷塔不和他结婚的时候。强尼居然先说要退婚！

　　戏剧的中心，在几个角色之间不断的游弋，演员进入角色以后，演起来发挥的很奔放，原来设定好的机位和分镜头都有问题，不符合他们的表演。

　　拍摄了几个镜头都不成功，罗纳德决定先叫停，让大家休息半小时，“你们先出去，让我一个人在这里想想。”

　　等所有演员和工作人员都出了门以后，罗纳德低头长叹，这怎么拍啊？

　　这种需要精确的控制走位的群像戏，罗纳德一拍，就知道为什么导演都视餐桌戏是最大的挑战。

　　多个角色之间的张力，要在一个长镜头里表现出来，除了演员不能出错，还很考验导演的调度能力。

　　“实在不行的话，用短镜头切特写吧。”大卫·沃特金留在了房间里，对一脸沮丧的罗纳德说道。

　　“不行啊，这部电影整体的基调，就是几秒到十几秒钟的中等长度镜头，结尾的大高潮戏，突然嗨了剪辑的节奏，观众会出戏的。”罗纳德用手捂着脸，他遭遇了导演生涯的大挑战，第一次，在现场，他不知道怎么拍了。

　　“要想拍的好，只有一个办法。”大卫·沃特金是不列颠人，在伦敦西区看过很多话剧的演出。

　　“你要像话剧那样来导演这场戏，先让他们排练到熟练以后再拍。这样我就可以根据他们最舒服的走位，重新现场弄好分镜，这样子摄影机和演员之间，才不会相互干扰。”

　　“排练，排练……”罗纳德喃喃自语了半分钟，“就这么办！”

第四百〇三章 就在这一刻[2/3页]

『加入书签，方便阅读』